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《彩色的中国》
教学目标：
1、培养学生对音乐活动的兴趣，让学生在生动活泼、轻松愉悦的氛围中受到思想教育，陶冶学生的情操。
2、能唱准歌曲中的休止符和连音，用适当的力度处理歌曲。
3、通过学习，让学生感受歌曲的旋律和情绪特点，能用自然、优美的声音演唱歌曲。
教学重点：
1、通过演唱歌曲，培养学生的爱国情感。
2、通过演唱歌曲，了解相关乐理常识与歌唱基本要求。
教学难点：
准确而巧妙的唱好休止符和连音，切分音。
教材分析：
这首歌的歌词从对祖国山河的描绘表达了对祖国的热爱。曲调生动流畅地表达了对祖国未来发展的关注和建设和谐社会的追求，让演唱者真正感受到“神州处处好”，并警醒地告诫祖国儿女“保护环境从我做起”。学唱这首歌，不仅能让学生在生动活泼、轻松愉悦的氛围中受到思想教育，陶冶学生的情操，还可开启学生的心智。
教学流程：
一、复习口琴
1、练习音阶。
1 2 3 4 5 6
吹 吸 吹 吸 吹 吸
2、吹练习曲，歌曲《小星星》，抽查个别同学的吹奏。
1 1 ︳5 5 ︳6 6 ︳5﹣ ︳4 4 ︳3 3 ︳2 2 ︳1﹣︳
5 5 ︳4 4 ︳3 3 ︳2﹣ ︳5 5 ︳4 4 ︳3 3 ︳2﹣︳
1 1 ︳5 5 ︳6 6 ︳5﹣ ︳4 4 ︳3 3 ︳2 2 ︳1﹣
二、学习新的歌曲
1、导入：
师：同学们想到我们的祖国，大家的脑中会浮现出一幅怎样的画面呢？对，我们的祖国幅员辽阔，地形各异，有绿的平原，有金黄的沙漠；有巍峨的高山，也有奔流的江河……接下来让我们通过音乐欣赏《彩色的中国》，来感受祖国的美丽，在听的同时请同学们在休止符的下方表上三角符号。
2、教学生打三拍子的节奏。
师:请同学们思考一下，这首歌曲是几拍子的？
生：3/4。
师:3/4表示什么？（以四分音符为一拍，每个小节三拍），它的强弱规律是：强弱弱。下面请同学跟着我一起来学打节奏，第一拍拍手，后面两拍点手心。
3、识谱并学唱歌谱。
①讲解二分音符，四分音符，八分音符，附点音符，减实线，增实线。
②容易出错的小节：︳7 6. 5 ︳1 2 3﹣︳︳76 5. 1 ︳22 1﹣︳
让同学们跟着琴学唱第一段歌谱。
4、分段学唱歌词。
①提醒学生注意：休止符，后半拍出来。向学生讲解反复记号
②容易出错的句子：
01 ︳43 2 02 ︳7 6. 5 ︳12 3﹣︳
就 看 到 了 彩 色 的 中 国
三、总结
现在,同学们都生活在幸福美好的生活之下,我们应该感谢我们的祖国，感谢为今天美好生活做出贡献的人。作为一个中国人，我们应当感到无比的自豪和骄傲。
《吹竖笛》
教学目标：
1、在快乐的气氛中学习，通过吹奏竖笛激发对音乐的学习兴趣，以游戏的形式进行教学竖笛，变“要我吹”到“我要吹”。
2、了解音乐源自于生活的道理，学会在生活中探索音乐，用音乐表现生活。
3、在学习中体验合作、成功与快乐，感受学习音乐的乐趣。
教学重点、难点：
吐奏吹奏方法的掌握。
教学过程 ：一、情景设置：
欢迎大家来到音乐殿堂，今天我们将会继续快乐的音乐之旅。不知音乐小使者今天又会带我们到什么地方去呢？让我们一起来看一看。
小使者：同学们，你们好啊，我们又见面了。今天我将会带大家到一个好玩的地方去，可是呀，想到那里必须先完成几个小任务，什么任务呢？下面让我们来观看一个录像片段，请大家在影片中找答案。
二、欣赏影片，导入新课：
师：同学们，通过观看影片，你们猜出小使者要我们完成的任务是什么了吗？
师：原来，音乐小使者看见我们学校竖笛队的哥哥姐姐们这么棒，想让我们向他们学习吹竖笛呢！那就让我们来看看第一个小任务的具体内容是什么吧。
三、新课教学：
以完成音乐小使者的任务为线索，进行竖笛教学。
1、任务一：复习学习过的“5”、“6”、“7”三个音。
（1）竖笛练习“5”、“6”、“7”三个音的指法。
（2）竖笛练习“5”、“6”、“7”三个音的吐奏。
（3）随钢琴走音阶。
2、任务二：“猜一猜”游戏。
猜一猜老师所吹奏的是什么旋律，并用竖笛模仿出来。
3、任务三：学习吹奏河北民歌《童谣》和《对鲜花》。
4、任务四：用竖笛模仿生活中的声音。
四、小结：
同学们，在音乐之旅中我们学到了许多新的知识，就像今天的快乐农场，我们感受到了学习竖笛的乐趣。
《歌唱祖国》
教学目标：
1、能准确演唱歌曲《歌唱祖国》的节奏、节拍、音准等要素。
2、能有感情的演唱歌曲，较好的表现出歌曲《歌唱祖国》的进行曲节奏与力度不断变化的演唱风格，培养学生对音乐的感受能力和歌曲表现力。
3、唤起和培养学生热爱祖国的情感，激发学生的爱国热情。
教学重点：
1、通过在课堂上演唱歌曲达到背唱的目的。并准确演唱歌曲，把握歌曲风格，准确把握节奏、节拍、音准等音乐要素。
2、通过歌曲教学培养和增强学生的爱国主义情感。
教学难点：
在学唱歌曲时，要引导学生在了解歌曲的音乐结构及调式调性，在掌握弱起节奏和附点节奏的基础上，从理论上理解时值关系，从感觉上体会节奏。
教学过程
一、组织教学
师生问好！
二、新课导入
同学们好，欢迎大家走进音乐课堂。大家知道，十月一是我们祖国的生日，每当这个时候，我们都想用各种形式来抒发对祖国的爱。今天我们就来学习一首赞美我们伟大祖国的歌曲《歌唱祖国》。
三、新课教学
1、播放国庆视频，创设情境，让学生感受昂扬的方阵队伍行进中，体会所奏音乐振奋、激动人心的音乐特点，激发学生学习歌曲的兴趣，了解进行曲风格特点。
2、播放歌曲，用心聆听音乐，引导学生结合画面思考，这首歌曲的音乐情绪和速度是怎样的？
音乐情绪：乐观、激昂、热情奔放的进行曲风格。
音乐速度：中速。
设计意图：感受歌曲情绪、节奏、风格等，创设情境，激发学习兴趣。
3、歌曲背景知识介绍。
这首歌曲的词曲作者是王莘，作于20世纪50年代，适逢新中国成立一周年，看着天安门广场五星红旗随风飘扬，鲜花如海的热闹景象，王莘感慨万分，在回津的列车上一一气呵成完成了《歌唱祖国》。这首歌曲发表后因其明快雄壮的韵律而有广为传唱，表现了中国人民昂扬的精神风貌和民族自豪感，表达了人民对祖国的歌唱和赞颂。音乐雄壮豪迈，积极向上，带有进行曲风格。D大调；四二拍，坚定有力；音域为小字组a到小字二组d。全曲采用三段体——ABA的结构形式，由A、B两段不同的旋律构成，第三段是第一段的重复。第一遍演唱蝗A段路段叫做“对比段”，第二遍演唱的A段叫做“再现段”。
4、学生分段学唱歌曲。
（1）提示在演唱过程中需注意的问题。
注意弱起拍的演唱、注意八分音符的演唱；注意演唱时每个字母的归韵为“啊”。
（2）请同学们找出谱例中的附点八分音符以及速度、节奏、调式等音乐形式要素。
（3）学习反复记号的运用。
（4）学生有表情的演唱歌曲。
5、音乐活动设计。
（1）节奏练习
0 X•X | X X | X X | X• X |X 0 ||
设计意图：让学生掌握弱起的唱法，以及附点八分音符的节奏型。
（2）分小组表演歌曲
第一组：打击乐器为歌曲伴奏。
第二组：齐唱歌曲。
第三组：编配不同的节奏型为歌曲增加色彩。
四、课堂小结
在这样有音乐氛围的情境中，学生学习兴趣浓厚，课堂效果良好，全员参与性强，课堂也比以往丰富了许多，在这样的课堂里学生的音乐素质得到了很大的提高，音乐能力也有了加强，增强了音乐中美育的作用，还培养了孩子们的集体合作意识，更重要的是还能够激发孩子的爱国热情，培养他们热爱祖国大好河山的美好情感！
《达古拉》
教学内容：
演唱歌曲《达古拉》。
教材分析：
《达古拉》是一首蒙古族的短调民歌，歌曲分为两个乐句，全曲旋律优美、流畅、给人以连贯一气呵成的感觉。教学内容围绕一个蒙古族民歌《达古拉》唱歌教学展开。
教学目标：
1．能用优美、舒展的声音演唱歌曲《达古拉》。
2．能用筷子、身势律动等参与表现音乐，感受蒙古音乐风格特点。
3．能够用不同的力度和速度表现歌曲，感受歌曲情绪变化。
教学设计意图（理念）：
以一首歌曲为主要内容的唱歌课教学，即在一节课以唱好一首歌曲为主要教学内容，这种课型教学时不只是纯粹的学唱歌曲，而是需要反复参与感受，即以聆听音乐参与律动为引导，采取反复聆听歌曲做不同层次的动作表现，让学生充分感受音乐的表现力、熟记歌曲旋律，了解歌曲的旋律特点及相关的音乐常识。教学围绕学唱歌曲《达古拉》展开，通过多种层次的参与感受，让学生充分感受了歌曲的旋律，最后完整表现歌曲。
教学设计亮点：
本课设计了多种参与聆听音乐、感受歌曲方式。如：听音乐恒拍律动、用献哈达方式感受旋律起伏等等，通过聆听参与表现歌曲让学生不知不觉中学会了歌曲，充分体现了以学生为本，以音乐为本的新课程新理念。
教学重点及难点：
1．用优美、和谐的声音演唱歌曲《达古拉》。
2．歌曲中八度大跳音准、切分节奏、长音的声音控制，把握好蒙古歌曲的韵味。
教学准备：
钢琴、黑板、筷子、哈达、多媒体教学设备。
教学过程：
一、导入课题
师言：同学们，请看大屏幕上的这幅画，这一望无际、层层叠叠的绿海把我们带到了哪里呢？宁静宽广的大草原上有碧绿的小草，湛蓝的天空、翱翔的雄鹰和小花般点缀在绿地上的蒙古包，今天，老师给你们带来一段来自草原的音乐，请你们把我们围坐的地方当做草原上的蒙古包，听着音乐围着蒙古包走一走，请一定合上音乐的节拍。
（设计意图：语言导入，让学生快速进入情境，感受身临其境的感觉）
二、感受歌曲
1．初次聆听歌曲《达古拉》，感受四拍子的韵律和歌曲情绪。
师：请同学们随着音乐走一走，合上音乐的节奏，并想一想这首歌曲的情绪怎样？他是三拍子还是四拍子？
2．第二次聆听歌曲《达古拉》，用雄鹰展翅飞翔的动作，感受四拍子的强弱以及歌曲悠远绵长、柔中带刚的韵律特点。
要求：飞翔的时候脚走恒拍，手的节奏4/4X—X—第一拍拍击臀两侧，第三拍空中振翅，像老师这样，合上音乐的节拍，飞翔到草原上任何一个地方，飞翔的时候请你文明礼让，不要和别人相撞。（师适当的数节拍）
3．第三次聆听歌曲《达古拉》，加入筷子感受歌曲韵律。
师导言：刚刚孩子们雄鹰飞翔的动作很优美，草原上的人们能歌善舞，他们的舞蹈来源于生活，在草原上他们会随着音乐跳起蒙古的筷子舞蹈。下面请你轻轻就近飞到座位处拿起你的筷子，让我们模仿雄鹰展翅的动作来敲击筷子。像老师这样合上音乐的韵律，自由的感受音乐带给我们的美。
4．第四次聆听歌曲《达古拉》，加入筷子感受歌曲乐句变化。
师导言：我仿佛看见了一群自由的蒙古人在草原上随音乐起舞，下面请你原地不要动，转向老师，看看老师做的动作和你们有什么不一样？（老师做的四个方向的变化。）这首歌曲分为两个大的乐句，两个大的乐句里面各有两个小分句，共四个分句，下面请你在小分句处换方向做动作。
（设计意图：通过四次不一样的方式聆听表现音乐、感受音乐，让学生在表现感受音乐的同时了解歌曲情绪、拍子、乐句，并熟悉了歌曲音乐。）
三、歌曲学唱
1．老师范唱歌曲，解读歌名《达古拉》。
刚刚我们听到的这首优美的歌曲名叫《达古拉》，是一首蒙古族短调民歌。下面老师将这首歌曲献给你们，请你边听边看歌词，并想一想《达古拉》会是什么意思呢？“达古拉”是蒙古女孩常见的名字，相当汉语“招弟”“引弟”的意思，是大人希望再生个男孩的意思。这首歌曲的“达古拉”是指很久以前草原上的一位勤劳、善良、勇敢的蒙古女孩。
2．学习曲谱。
①聆听歌曲，划旋律线。
②看图谱分析歌曲旋律特点，引导学生关注歌曲旋律，用“呜”音感受旋律。
③用献哈达的方式参与旋律线的感受。
师：刚刚孩子们捧着双手，哼唱着歌儿让老师想起了蒙古人民圣洁的象征“哈达”，为了迎接远道而来的朋友，他们会拿起象征着圣洁哈达献给他们，让我们也来当一当蒙古人，随着音乐的起伏献一献圣洁的哈达。
（设计意图：利用直观的画“旋律线”方式让学生直观的感受旋律的起伏，从而引导学生唱准音高）
④唱歌谱。
师：我们一起感受了优美的旋律，下面让我们用连贯优美的声音唱一唱歌曲的旋律，请你耳朵认真聆听钢琴，嘴里含上一大口草原上的新鲜空气，用最大的力量说悄悄话的感觉演唱，让你们的声音像草原上的清风一样柔美。（提出声音的要求，唱出美的感觉，重点解决八度大跳、切分音、长音的时值）
3．学唱歌词。
①随琴唱词。
②解决一字多音的几处地方。
③第一分句两个小节的情绪处理。
④两个长音的地方力度处理。
⑤完整演唱，整首歌曲的情绪。
四、不同音乐风格参与表现
1．聆听稍快速度的《达古拉》，师随乐展示筷子舞。
师导言：我们一起演唱了优美的蒙古族民歌《达古拉》，蒙古也是一个能歌善舞的民族，下面老师为大家带来一段蒙古特有的筷子舞，看看这段筷子舞蹈又带给你怎样的感受？同样是《达古拉》这首歌曲，听听它发生了怎样的变化？
（设计意图：让学生了解音乐的速度、力度等音乐要素改变，给歌曲情绪意境带来的变化）
2．小结速度与力度给歌曲的情绪带来的变化。（歌曲速度变快、力度变强使歌曲情绪由抒情优美变成了欢快活泼，一下仿佛就将我们带到了草原上热闹的那达慕集会。）
3.学生用简单的筷子舞节奏参与歌曲表现，强调舞蹈的韵律。
（多媒体出示节奏：4/4X—X—）
师导言：下面就让我们一起来感受一下蒙古的筷子敲击节奏带给我们的热情。请你拿好你的筷子，随老师用跳筷子舞的感觉一起敲敲节奏。（说明：蒙古的筷子舞蹈是通过敲击身体的各个部位发出声音，请你们敲击自己喜欢的部位随着音乐敲起来）
4．完整表现歌曲。（第一遍：用优美的献哈达的动作参与演唱慢速的《达古拉》；第二遍：用筷子、双响筒伴奏演唱欢快热闹的《达古拉》；第三遍：回归原速演唱）
五、小结全课
师结束语：今天我们一起学习了达古拉这首蒙古族短调民歌，并用不同的力度与速度进行表现，蒙古民歌就像蒙古人一样热情豪爽，像蒙古草原一样宽广悠远，它孕育了德德玛、腾格尔、韩磊等许多优秀的草原歌手，老师希望你们从今以后能了解更多的蒙古民歌，并喜欢上它们。今天的课上到这，谢谢大家！
《可爱的羊群》
教学目标
1、能用不同的速度、力度学会演唱《可爱的羊群》这首歌曲。
2、能学会跳简单的筷子舞，并随乐表演舞蹈。
3、能认真听赏《可爱的羊群》，感受草原的宽广与美丽。
教学重点
从听唱《可爱的羊群》、跳筷子舞这三个内容中感受草原美丽的景象。
教学难点
学跳筷子舞。
教学过程
一、清晨的草原
1、听赏《可爱的羊群》。
师：今天老师要带你们去一个美丽的地方，请你们闭上眼睛听一听这段音乐，想象一下你到了哪里？
A、初听第一段（感受基本情绪和意境）。
师：你觉得刚才的音乐美吗？你仿佛看到了什么样的景象呢？能和大家交流一下吗？（请同学们说说聆听音乐的感受。）
B、复听全曲。
师：刚才我们听到的是其中的一个乐段，现在我们来完整地听赏一遍。如果你觉得它很美，就随着音乐动一动。另外，这个乐段一共被重复了三次，如果你能记住它，能否在它第三次出现时用噜轻轻地跟着它哼哼。（全班聆听全曲，教师引导学生随乐律动，并在第三乐段时轻声哼唱主旋律。）
C、视唱主旋律，介绍《可爱的羊群》。
2、读谱唱歌。
A、模唱。
师：刚才的无伴奏合唱展现了草原美丽的景色，那么现在我们也来用美妙的声音表现清晨的草原，首先请大家听一听这段旋律，然后再用“噜”来模唱。
B、识读乐谱。（课件展示《可爱的羊群》的乐谱。）
C、为音乐配画。
二、欢腾的草原
1、用筷子为歌曲伴奏。
师：为了加强这种欢快的感觉，让我们用筷子为《可爱的羊群》伴奏好吗？
师：刚才跟着老师用筷子伴奏的时候，除了筷子互相敲击之外，老师还敲击了身体的哪些部位？
2、介绍筷子舞及蒙古族的其他舞蹈。
师：刚才你们随老师敲击身体的不同部位和进行身体韵律的变化，是不是使我们的动作具有了舞蹈的韵味？其实，老师带大家跳的就是蒙古族人民非常喜爱的筷子舞中的典型动作。
师：蒙古族人民不仅能骑马射箭，而且能歌善舞，他们的传统舞蹈有安代舞、顶碗舞和筷子舞。今天我们就来跳一跳蒙古族人民特别喜爱的筷子舞吧。（老师随《可爱的羊群》音乐范跳。）
师：这些动作你们熟悉吗？其实，我们只要把上节课“我跳你猜”环节中学到的动作和我们刚才敲击筷子的动作结合起来，就是一个完整的筷子舞。（师生一起随乐跳筷子舞。）
3、表演筷子舞。
三、总结
师：照耀大地一天，太阳要回家了。忙碌了一天牧民们也要回家了，让我们和他们一起唱起歌跳起舞，踏着夕阳回家吧！
《森吉德玛》教案
教学目标：
1、通过本课使学生感受管弦乐曲《森吉德玛》的艺术语言魅力，了解速度、音色等音乐要素在乐曲音乐表现中的重要性。
2、熟悉音乐的旋律、节奏和音高。
3、通过本课增加学生对少数民族音乐的了解和兴趣。
教学难点、重点：
1、了解、发现乐曲的艺术特点。
2、感悟乐曲的情绪。
教学过程：
一、了解《森吉德玛》
1、简介：森吉德玛就是一位蒙古草原上的女孩的名字，蒙古有首民歌就叫《森吉德玛》。我国音乐家贺绿汀先生根据这首民歌编写了一首管弦乐合奏曲，下面我们来完整地聆听一遍。一边听一边看谱，同时考虑几个问题：音乐主题一共出现了几次？每次的速度有什么不同？每次表现的情景有什么不同？
2、聆听，师生交流。
二、表现《森吉德玛》
1、唱一唱，唱完说一说乐曲共有几个乐句？分句唱一唱。
师生接龙，学生唱第一小句，大家接着唱第二小句。小组接龙，交换。
改变一下演奏的形式，把这首曲子变为领唱和齐唱相结合的方式，哪些同学来领唱呢？领唱的同学唱每个乐句的前面四小节，后面的部分大家齐唱。
改变乐曲的速度，老师再加上一个特殊的打击乐器来给大家伴奏，我们一起把草原上热闹欢快的场面表现出来。
2、加上节奏乐器音乐是不是变得更加欢快了？你们想知道我是用怎样的节奏来给大家伴奏的吗？
这些节奏都非常简单，请大家用自己的身体乐器来给音乐加伴奏。
X 0 | X 0 | X 0 | X 0 |
0 XX | 0 XX | 0 XX | 0 XX |
X 0 | X 0 | X 0 | X 0 |
0X XX | 0X XX | 0X XX | 0X XX |
X 0 | X 0 | X 0 | X 0 |
0 X | 0 X | 0 X | 0 X |
3、节奏练习，加上管弦乐的音乐。
4、为了加深大家对这首乐曲的记忆，老师自己给这首乐曲创编了歌词，请大家和我一起来唱一唱。
我的家乡在蒙古草原上，辽阔美丽的大草原。
草原上有成群的牛羊，蓝天白云乐悠悠。
唱起歌来跳起舞，琴声悠扬传四方。
欢迎大家来做客，亲爱的朋友们，大家来做客。
草原欢迎你，草原欢迎你，大家来呀！
三、了解管弦乐
管弦乐系指除协奏曲、交响乐之外的由管弦乐队演奏的其他类型的作品。管弦乐队通常由弦乐、木管、铜管、打击乐等不同乐器组合而成。有时因创作意图和演出条件的不同，可对乐队编制适当调整，或加用钢琴、竖琴、钢片琴等。我国的管弦乐队为增强作品的民族风格或地方色彩而加入一些民族乐器，亦属常见。
四、小节
今天我们学会了一首蒙古民歌改编的管弦乐曲，也学会了一首由老师自己编的歌曲，老师可以看出大家学习的兴趣很浓，这么高难度的乐曲，我们花了一节课的时间一步一步地克服了困难，大家都有很多的收获。
《春》
教学目标：
1、能认真听赏小提琴协奏曲《春》第一乐章，感受春的音乐形象，体验乐曲轻松愉快的情绪。
2、能用甜美自然的声音轻松愉快地与他人合作演唱二声部歌曲《春风》，用歌声表达对大自然的喜爱之情。
3、能收集有关春天的歌曲和诗歌，并积极参与活动《春天歌会》，与同学交流。
教学重点、难点：
用甜美自然的声音轻松愉快地与他人合作演唱二声部歌曲《春风》。
教学过程:
一、活动激趣——找春天
1、春景图。
导语：当严寒的冬天离开我们，银装素裹的世界悄悄换上绿装。看，冰雪消融，柳树的枝条吐着嫩芽，轻轻摇摆，花朵含苞待放，小草也从泥土中探出了小脑袋，小鸟正舒展着翅膀，高兴地在天空翱翔。真是一个生机勃勃的春天呀！在这充满朝气的春天里，我们的春天歌会正式拉开帷幕！同学们，准备好了吗？
2、课件展示：春天的歌、春天的诗。
导语：同学们知道哪些有关春天的歌曲？来，唱一唱。
3、唱一唱。
4、读一读。
小组朗诵后，学生自由朗读。
二、听赏感受——听春天
1、初听《春》。
（课件播放《春》第一乐章。）
导语：许多歌曲和诗歌都描绘了生机盎然的春天，在下面这段音乐中你能听到春天的声音吗？（感受乐曲情绪，并展开想象。）
2、了解乐曲背景与作者生平。
A、诗歌。
（春天来了，鸟儿歌唱，无限欣喜，迎接春光。泉水淙淙，微风习习，好似喃喃细语。天空乌云笼罩，电闪雷鸣来把春报，转瞬间风停雨止，鸟儿重又歌唱。）
B、教师结合课件介绍作者及小提琴套曲《四季》。
3、复听《春》。
讨论：乐曲中用的主要乐器是什么？模仿了什么的叫声？
4、随乐哼唱。
三、小结
今天这节课我们听赏了维瓦尔第《四季》中的《春》，学会了《春风》这首歌，从中领略了春的绚丽、春的生机、春的豪情，愿我们每一位同学在这美好的春天里都有一份新的收获、新的喜悦！
《春晓》教案
教学目标：
1、学生通过歌曲《春晓》的学习，感受音乐与古诗的完美结合，对以我国古典诗词为题材的现代音乐作品有进一步学习的愿望。
2、通过用不同的速度来演唱歌曲《春晓》，体会不同的速度对音乐情绪和音乐形象所产生的作用。
3、学生充分发挥想象力和创造力，用自己喜欢的形式创作表现《春晓》。
教学重点、难点：
1、八分休止符的运用。
2、附点节奏的演唱。
教学过程：
一、组织教学，师生问好
二、导入
师:同学们听过《春天在哪里》这首歌吗?让我们随着音乐跳起来吧。
1、歌表演《春天在哪里》。
2、同学们，春天是一年四季中最最充满生机和活力的季节，春天是那样的美，到处是万紫千红，到处是花红柳绿，哪位同学能够用你的歌声来表现春天呢?
——让学生自由演唱。
3、刚才大家演唱了赞美春天的歌曲，还有哪些同学能够吟诵赞美春天的古诗呢?
三、古诗文化
1、刚才有位同学吟诵了《春晓》这首诗，你们看，唐朝诗人孟浩然多了不起，仅仅用了20个字就描绘了春天的美景，下面就让我们共同来感受这美妙的诗句吧!
——师生共同诵读古诗。
2、提问:读了这首诗，你感受到了春天的哪些美景呢?
3、师:大家说的太好了，面对这么美丽的春光，我们的诗人孟浩然不禁吟到:“春眠不觉晓，……”
——师配乐朗诵。
四、学唱歌曲
师:同学们知道吗，这首诗还能唱一唱，这种唱法叫古诗新唱，想听听吗?
1、欣赏童声合唱《春晓》，感受歌曲情绪。
2、出示歌单，老师做示范演唱。
3、老师逐句教唱。
4、老师唱词，学生唱la音。
5、轻声演唱歌词。
6、解决难点:
1)歌曲的四个休止符处加上四个动作:听、听、看、摇头。
2)最后一句附点节奏
7、再次轻声、有感情地演唱。
8、女生领唱，男声伴唱。
9、男生领唱，女生伴唱。
10、分组用自己喜欢的形式创作表现《春晓》。
11、教师指挥完整演唱一遍。
五、歌曲处理
1、师分别用慢速、中速和快速演唱歌曲，请学生仔细聆听后说一说三遍演唱的速度和情绪有什么不同。
2、排练合唱《春晓》，用慢速和中速演唱歌曲。
3、表演节目——大合唱《春晓》。
六、小结
感谢全体同学，你们的歌声又一次让我们感受到了春天的美好。最后，让我们在美妙的歌声中结束这节音乐课吧！
《杜鹃》
教学内容：
学习乐曲《杜鹃》。
教学目标：
1、通过猜猜、听听，唱唱，找找、感受音乐形象，激发对杜鹃的喜爱之情。
2、在游戏情境中参与音乐，掌握歌唱技能，认识低音的5 6 7，并能轻松地学唱曲谱。
3、通过聆听，比较，感受音乐要素在塑造音乐形象中的作用。
教学重点：
通过多种形式参与音乐，感受音乐形象，学唱歌曲《杜鹃》。
教学难点：
音乐要素在歌曲中的理解和表现。
教学方法：
对比法、情境法、游戏法等。
教学准备：
小提琴、剪辑的音乐、杜鹃的头饰、图片。
教学流程:
一、猜杜鹃。
师：今天，我们班来了一位神秘的动物朋友，它的歌声很美，许多世界名曲里都有它的歌声。现在，就让我们来听一听下面几首世界名曲，猜一猜它到底是谁？
播放：斯特劳斯的《杜鹃圆舞曲》片段。
师：有没有同学听出来？
师：继续听第二首乐曲，这可是它的圆舞曲。
圣•桑的《森林深处的杜鹃》片段。
生：杜鹃鸟，布谷鸟。
师：杜鹃鸟就是布谷。
刚才两首曲子分别是《杜鹃圆舞曲》、《杜鹃》。
二、欣赏《杜鹃》
1、小杜娟飞出了森林到了我们身边，你听它的心情怎么样？（聆听《杜鹃》伴奏）
生：很快乐，轻松……
师：和森林中的杜鹃相比怎么样？
让学生从情绪，速度等各个方面自由讨论，感受到音乐要素不同，音乐形象就不同。
2、师：你听到杜鹃的叫声了吗？它是怎么样叫的？叫了几声？
师生一起听着伴奏音乐数一数。
3、给每句琴声的句末填唱杜鹃的叫声：“咕咕”。
4、要求：“咕咕”要唱出欢快之情。眉毛抬起来，眼带微笑。（发声练习）
三、学习歌曲
1、按节奏读歌词。
2、学生轻声唱全曲，要求“咕咕”的地方要唱得不只欢快还要机灵，顽皮，加上跳音记号。
3、注意学生歌唱过程中出现的音准，节拍感等细微问题，及早发现及早解决。
师：我们用歌声捉迷藏，我唱你停，我停你唱，注意旋律之间有没有联系。
学生唱歌词，课件唱“咕咕”。介绍顿音记号的唱法。
4、男女生接唱。
男生唱歌词，女生唱“咕咕”加上动作。
四、小结
师：让我们随着《杜鹃》音乐走出教室吧！（放音乐，出教室）
《顶嘴》
教学内容：
学习歌曲《顶嘴》这首歌曲。
教学目标：
1、能运用圆润的声音演唱歌曲《顶嘴》，并能即兴创编，且能用手绢舞进行歌表演。
2、能认真聆听笛子二重奏《顶嘴》，感知乐器的音色，体验乐曲的基本情绪。
教学重点、难点：
1、学会《顶嘴》这首歌，并即兴创编歌词进行演唱。
2、上滑音与倚音的实际演唱效果。
教学过程：
一、导入
师生问好！
二、歌曲学习
1、初听歌曲，感受歌曲的情绪。
2、欣赏《顶嘴》（了解对唱和二重奏）
3、师：刚才我们聆听了这首歌，我们再来仔细欣赏这首河北的笛子二重奏《顶嘴》，是两个人演奏的，但方式却不一样，听。
4、跟着老师学习这首歌曲。
三、小结
学完这首歌曲，评价总结，结束全课！下课！
《对花》
教学目标：
1、感受《对花》的风格特点，并有感情地演唱歌曲。
2、能够用对唱的演唱形式来表现歌曲《对花》。
3、通过欣赏黄梅戏《对花》与湖南花鼓戏《刘海砍樵》，感受民族音乐的魅力，从而产生对民族音乐的关注及兴趣。
教学重点：
学会用富有地方特色的音调演唱歌曲《对花》。
教学难点：
运用对唱的形式演唱歌曲。
教学过程：
（一）、导入
欣赏湖南花鼓戏《刘海砍樵》，提出问题：这首歌曲的演唱形式是什么？歌曲的演唱情绪是怎样的？（播放视频《刘海砍樵》）
这首歌曲是湖南花鼓戏，一首男女对唱的歌曲。
对唱：是两个或两组演唱者的对答式演唱，形式活泼，根据人声的不同还可分为：女生对唱、男生对唱、男女对唱等。
（二）、学唱新歌
1、欣赏《对花》，了解 “对唱”的形式
提出问题：这首歌曲的音乐情绪是怎样的？歌曲中有哪些常见的节奏型和装饰音？
2、学唱《对花》
（1）熟悉歌词，跟唱全曲；
（2）轻唱歌曲，提出有困难的乐句，教师指导；
（3）完整演唱，唱出歌曲活泼、欢快的气氛；
（4）变换不同的形式演唱歌曲，感受歌曲的风格。
（三）、拓展延伸
欣赏黄梅戏《对花》，并与河北民歌《对花》比较。通过比较，学生体会不同地区音乐的风格特点，感知中国民间音乐的博大精深。
《花蛤蟆》
教学内容：
学唱并表现歌曲《花蛤蟆》。
教学目标：
1、通过学唱《花蛤蟆》，感受当地儿童的生活情趣。
2、通过表现歌曲《花蛤蟆》培养学生音乐表现力及合作意识。
3、通过声音造型《荷塘欢歌》培养学生即兴创作的能力。
教学重点与难点：
积极主动的表现歌曲，把握声音造型。
教学准备：
课件、录音机、磁带、头饰（荷花、荷叶）、手巾花、打击乐。（双响筒、木鱼、蛙鸣筒、舞板）
教学过程：
一、组织教学。
听曲入室，师生问好。
快乐节奏三分钟，引导学生用青蛙的叫声来模仿各种节奏。
二、声音造型游戏：荷塘欢歌
出示课件“荷花图”：这么美的荷花池，到夏天的时候会有很多青蛙蛤蟆来与荷花做伴并唱歌，下面我们用青蛙的叫声来营造“荷塘欢歌”的景象。
请同学们想好一个蛤蟆叫的节奏，师随意点名模仿，看谁的节奏创作得最好。
请一名同学上台像老师一样指挥，师和其他同学坐在一起模仿。
三、学习歌曲《花蛤蟆》。
1、老师这里有首歌也是表现夏夜荷塘欢腾的景象的，请听。
2、再听歌曲，找出你已经听会的乐句教大家唱一唱。
3、师生交流：你还有哪几句不会唱，请大家来帮帮你。
4、齐唱全曲。
5、歌唱前加入花蛤蟆叫声投入演唱歌曲。
四、表现歌曲《花蛤蟆》。
1、自由选择小组：歌唱组、表演组、打击乐伴奏组。
2、分组设计、创作队形、练习。
3、集体演绎。
4、评出优秀表演队、绩优秀创意队。
五、结束。
听曲出室。
《彩云追月》
教学目标：
1、能用圆润、连贯的声音演唱歌曲《彩云追月》。
2、学生能够体会歌曲情绪，并能用音乐的形式来表达自己的感情。
3、欣赏民乐合奏《彩云追月》，感受乐曲所表现的意境，体验悠扬舒展的旋律，唤起对浩瀚夜空的无限遐想。
教学重点：
能掌握切分音节奏，用圆润、连贯的声音演唱歌曲。
教学难点：
通过小组合作，能按要求处理、表现歌曲。
教学过程：
一、引入
1、学生在《彩云追月》声中走进教室。
2、师：月亮象征着和谐、宁静和温馨、团圆，看见月亮会使你产生什么样的感觉呢？
3、师：“那你知道关于月亮的歌曲和乐曲吗？”（如：月亮之上、弯弯的月亮、月亮代表我的心、十五的月亮、月亮走我也走等）。
师：今天我们就要共同来学习一首也是有关月的歌曲《彩云追月》，浩瀚的夜空，景色迷人。月亮时儿牵引着云朵，时儿破云而出，高高悬挂。彩云前追后赶，上下翻滚……（放月亮图片）
二、学习歌曲，深入感受
1、 播放歌曲《彩云追月》，学生带着思考听歌曲 （歌曲给你什么感觉，歌曲的情绪怎么样，你仿佛看到了什么画面）皎洁明月动，彩云紧相随。
2、播放音乐，请学生用“lU”哼唱旋律并找出歌曲中你认为有特点的，给你留下很深印象的节奏和唱法。（如：切分节奏、附点节奏、波音记号等。）
3、把切分节奏、附点节奏、波音记号等拎出来单独练习。
5、教师简单讲解什么是切分节奏。
4、让学生为歌曲标上合适的力度记号。
5、跟录音哼唱并用手势划出旋律线。
6、请学生加入歌词演唱，并提出难点，师生共同解决。
师：你认为应该用什么样的声音演唱比较合适？
生：深情、优美。
7、艺术处理。
①每当中秋月圆时，我们站在白沙滩，遥望日月潭，月光照着宝岛，我的情思也随着月光漂向远方，泪水不自然地流了下来，亲人呀，你听见了我的呼喊声吗，什么时候我才能与你相聚呀。所以在演唱时我们要唱出对亲人浓浓的思念和盼望亲人重归的期望之情。
②引导学生用圆润、连贯的声音演唱歌曲。
8、完整演唱。
三、教学延伸
1、欣赏民族管弦乐《彩云追月》让学生在听的过程中思考乐曲的节奏、情绪和速度有哪些特点。（节奏—平稳的 情绪—抒情的 速度—稍慢的）
2、介绍作曲家任光及音乐背景。
《彩云追月》是上个世纪30年代我国年轻作曲家任光早期的代表作。任光（1900—1941），生于浙江越剧之乡嵊县。1919年，赴法国留学作曲。归国后，抗日战争爆发后，他投身于轰轰烈烈的抗日救亡音乐活动中，创作了一批极有影响的抗日救亡歌曲与电影歌曲，代表作有《月亮月光光》、《渔光曲》等40余首著名歌曲。1940年，任光跟随叶挺将军从重庆赴皖南参加新四军，在一次行军途中遭国民党伏击，任光胸部中弹倒下，当敌军指挥官追问奄奄一息的任光：“你是谁？”任光说：“我是电影《渔光曲》主题歌的作者任光。”说完就闭上了眼睛。敌军万万没想到在这样悲惨的场面见到令人尊敬的天才音乐家，追悔莫及。任光牺牲时年仅40岁。
3、介绍乐曲。
任光的这首《彩云追月》是1932年他在上海百代唱片公司任节目部 主任时，同聂耳一起，为百代国乐队定了一批民族管弦乐曲并灌制唱片，《彩云追月》就是其中一首，乐曲既古典又通俗，几十年来深受听众的喜爱。 让我们再次来感受一下这么伟大的作曲家创作的这首歌曲吧。
《土风舞》
教学目标：
情感态度与价值观：通过对作品《土风舞》的体验与理解，体会丰收的喜悦，加深对“一份耕耘一份收获”的感悟。
过程与方法：用合作学习等方法，在唱的活动过程中，体会作品所表达的欢快情绪。
知识与技能：有感情地演唱《土风舞》，音乐符号在歌曲中的应用，并尝试为旋律进行识谱练唱。
教学重点：
感受《土风舞》音乐中蕴含的欢乐情绪。
教学难点：
音乐符号在歌曲中的应用。
教学过程：
一、复习上节课学习的歌曲
二、学唱歌曲《土风舞》
（一）初步学唱
1、听赏歌曲《土风舞》谈谈对这首歌曲的初次感受和捷克人民的辛勤劳动，喜获丰收的欢快心情。（教师可根据歌词的意义进行分析，引导学生一分耕耘一分收获，父母每天早出晚归辛勤工作，为的是让自己的家人回到家吃上香喷喷的饭菜，让你们健康快乐成长，所以，我们要珍惜现在的生活。）
2、第二次欣赏，要求认真听，用手指指着歌词。
3、第三次听,要求小声跟唱，找出自己觉得比较难唱的地方。
4、教师分句教唱，难点部分重点教唱。
5、分小组练唱，各组同学团结合作，互相交流学习。个别小组现场歌唱。
（二）深入歌唱。（对歌曲的力度和情感的处理）
1、分析歌曲中的音乐符号及不同的音乐形象。
2、引导学生加深对歌曲的理解，并用歌声表现出来。（这一环节因学生的客观因素，可能会出现不理想现象，但是这是一个长期的培养目标，目前是培养学生慢慢往这一目标发展，从而提高学生对音乐的审美能力。）
（三）识谱练习
1、在歌曲的旋律上写上唱名。
2、教师分句唱歌词，学生唱歌谱的游戏。
3、让学生分小组练习唱歌谱。
4、全体学生一起唱歌谱。
三、全体学生欢快歌唱。
四、小结
捷克人民通过自己的努力劳动获得丰收而感到喜悦，我们也通过自己的努力唱会了这首歌，也领会到这首歌曲带给我们的喜悦。同学们，喜悦是无时不在的，通过自己的努力获得成功的喜悦，才是有意义的！学习上就是需要这种精神！加油吧！下课！
《摇船调》
设计意图：
本节课是一节歌唱教学为主的学唱课，采用的是三年级第六册中的一首学唱歌曲《摇船调》，我的主要教学思路是让学生从听觉入手，感受与体验为主线贯穿教学始终。在教学中通过师生、生生等互动的形式进行有效的音乐活动，使学生始终处在积极主动的状态中学习歌曲，通过让学生感受摇船的韵律感，准确的把握歌曲的音乐形象。
教学目标：
1、用优美，圆润的声音演唱歌曲，并能够进行歌词的创编。
2、通过表演《摇船调》，感受童年生活的乐趣。
3、了解台湾民歌，并解决歌曲中出现的附点节奏及反复记号。
教学重难点：
1、附点节奏。
2、一字多音。
教学过程：
一、猜谜导入
1、今天陈老师带来一个谜语：（课件出示谜语）
两头尖尖像月牙，水上行走就靠它。（打一物体）
2、学生猜谜。
3、验证：出示船的图片。
4、谁能来做做划船的动作？（请个别学生做，全体学生一起学一学）还有其他划船动作吗？
5、跟着图片上的小熊随着音乐划船。（跟着歌曲伴奏，初步感受音乐情绪。）
二、表演歌曲《摇船调》
1、初听歌曲：我们一起听听这些小朋友边划船边在干什么呢？
2、学生说说他们还在干什么？（猜谜语、对歌）
3、揭示课题：摇船调，简介歌曲。
4、师范唱：师跟伴奏唱问句，学生从画面中找一找答案。
5、学生回答：跟着老师的节奏回答。（师用小夹板伴奏）
6、再听歌曲（原唱），可以试着在心理唱。
7、试一试，跟着琴跟老师一问一答。
8、师完整得唱完问句，生再回答。（跟着琴）
9、难点指导：
①衬词应怎样去唱？（用巧力唱前半句，后半句要用连贯的声音）。
②对比：
师唱，生听听这两句有什么不同？
10、完整的跟着琴声自问自答来一遍。
11、跟着音乐男生问、女生答。边唱边做划船的动作。
12、出示：碰铃、串铃
①我们先来听一听这两种打击乐器的音色。
②你想怎样用这两样乐器为这首歌曲伴奏？
③学生试击，师板书。
13、请两位同学上台伴奏，其他同学唱歌。（两遍）
三、创编歌词
1、师再讲讲对歌。
2、欣赏对歌视频。
3、喜欢他们什么？听出他们唱什么了吗？
4、答案不是单一的，你有更加创新的答案吗？
师来问，你来答。
5、师小结：太阳、荷叶、西瓜、眼镜。
6、对歌，用自己创编的歌词来唱，边唱边做划船动作。（师问，生答）
四、课堂小结
听着音乐拍着手，走出教室。
《军队进行曲》
教学目标：
通过学习，了解认识进行曲的基本知识。
教学重点：
进行曲简介。
教学难点：
欣赏《军队进行曲》。
教学方法：
讲授法、讨论法、练习法。
教具准备：
教材、教案、钢琴。
教学过程：
1、进行曲简介：
进行曲原是舞曲的一种，是用行进步伐节奏写成的乐曲。多用在军队出场和退场的时候。17世纪起，这种乐曲渐渐地转入音乐艺术领域，运用于歌曲、歌剧、舞剧和器乐曲中。段落体系一般为三段式。在器乐曲中有独立演奏的（独奏或合奏）进行曲，也有作为套曲中一个乐章的进行曲。主要分为军队进行曲、运动员进行曲、婚礼进行曲、葬礼进行曲。
2、作者简介：
舒伯特（1797-1828），奥地利作曲家。出生于维也纳。父亲是农民出身的小学教师，自幼随父学习小提琴，随兄学习钢琴。11岁时进入当地的神学寄宿学校，并系统的学习了作曲理论，为今后的音乐创作打下了良好的基础。1814年任小学助理教师，同年写出了著名作品《房车旁的格雷欣》。1815年创作歌曲多达145首，其中包括《魔王》、《野玫瑰》等名作。1816辞去教师职务，专心从事作曲。在极端艰苦的生活环境中，创造了以歌曲为主，遍及各种体裁的大量音乐作品。其中有声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》、《冬之旅》、《天鹅之歌》，歌曲《圣母颂》、《摇篮曲》、《鳟鱼》等，《未完成交响曲》、《C大调交响曲》等9部交响曲，管弦乐曲《罗沙蒙德》，弦乐四重奏《死神与少女》等15部，钢琴五重奏《鳟鱼》，20部钢琴奏鸣曲，以及《音乐瞬间》、《军队进行曲》等大量的钢琴曲等。
舒伯特虽然在31岁就早逝，但给后世留下了大量的音乐财富。他取得了创作567首歌曲的成就，被人们称为“歌曲之王”。他提高了歌曲的艺术表现力，作品旋律扣人心弦，伴奏和声简明而丰富多彩，充满灵感。舒伯特一方面继承了古典音乐的传统，同时又以他对传统的创新和发展，给后来的作曲家开辟了新的天地，称为欧洲音乐发展史上的第一位浪漫派音乐家。
3、作品简介：
《军队进行曲》由作曲家舒伯特作于1818年前后。是所作三首同名进行曲中的第一首，也是流传最广的一首。通常只要一提舒伯特的进行曲，就是指此曲而言。它原为四首联弹钢琴曲，后分别被改编为钢琴独奏曲、管弦乐合奏曲、管乐合奏曲等。
这首速度不太快的乐曲，生气蓬勃，旋律优美，犹如一首阅兵用的进行曲。传说这是为奥地利的皇室近卫军所作。
4、欣赏提示：
乐曲是由三大部分组成。每一部分由包含两小部分。这种乐曲的结构通常称为复三部曲式。
乐曲开始是建立在D大三和弦基础上的，六小节号角式的引子，高亢嘹亮；第一部分是用带再现的单三部曲式写成。A段是气势宏伟的主题旋律，犹如一队士兵迈着整齐的步伐前进；继轻快的间奏之后进入B段，伴音的滑行使音乐显得幽默而诙谐，它与A段形成了鲜明的对比，似乎看到又一兵种的方队走了过来，然后是A段的再现。第二部分又包含着两个小段，整个旋律较为抒情且有舞蹈性的特点。由A小调转为G大调，主题是从第一部分主题音乐派生出来的；D小段转入同名小调，音乐更加柔和而赋予魅力，犹如描绘在路旁住宅的窗口与阳台上，丰姿绰约的妇女们向士兵们挥舞着手帕或投掷鲜花的情景；第二部分之后，乐曲按照进行曲常用曲式的惯例，在再现开头的号角性引子和乐曲第一部分后结束。
5、欣赏全曲。
小结：
作业：欣赏《军队进行曲》的感受。
《摇篮曲》教案
教学目标：
1、能用轻柔、优美的声音演唱歌曲《摇篮曲》。
2、掌握《摇篮曲》结束句的情绪处理，并能用动作表现歌曲。
教学用具：
多媒体课件、若干张贴图、手风琴。
教学过程：
一、组织教学：师生问好歌。
二、情感铺垫：（欣赏图片）
师：愉快的40分钟又开始了，老师精心准备了几幅图片我们一起来欣赏（课件）
生：（欣赏）
师：看了这些图片，大家想一想都跟谁有关？你又有什么感受？
生：（学生谈感受）
师：是的，这些图片表达的就是一种亲情和母爱。妈妈把爱给了我们，我们更要爱妈妈。
三、导入新课
对比感受两种不同风格的乐曲引入新歌：
师：老师想把刚才的图片配上背景音乐，我这里有两首，不知道选哪一首了，同学们帮我选择一下吧！
生：听赏（第一首师引导学生拍手、走步、[这么令人振奋的乐曲让我们全体起立随着节奏原地踏步走一走。第二首推摇篮、睡觉或身体随着音乐节奏前后左右晃动……）
师：两首乐曲听完了，你选择哪首？请说说原因。
生回答。师纠正补充。
师：这两首乐曲给大家带来了不同的感受。第一首乐曲听起来强劲有力，令人振奋给人一种行进的感觉，这是进行曲的特点。第二首乐曲听起来轻柔舒缓，优美抒情给人一种动荡摇晃的感觉，这就是摇篮曲的特点。摇篮曲是妈妈唱给小宝宝，哄小宝宝睡觉的音乐。今天我们要学习的乐曲就叫《摇篮曲》。（出示课题）摇篮曲是唱给小宝宝听的，现在你们就是躺在摇篮里的小宝贝，我来当你们的妈妈，一起来听一听妈妈唱给你们的摇篮曲。
四、新歌教学
1、师范唱。（唱时要满怀感情，并到学生中去拍拍头，扶扶肩……）
师：听完了这首歌大家有什么感受？(你来说……)
生：小宝宝伴着妈妈的歌声在摇篮里荡来荡去睡得可真香啊！
师：你也来说说……
生：歌曲很优美，有一种想睡觉的感觉……
师：对，这首歌听起来亲切优美，特别是采用6/8拍××××××，更能增强动荡摇晃的感觉，突出了摇篮曲的特点。
2、再次聆听
接下来，我们再听一遍歌曲，感受一下摇篮曲带给我们的轻柔舒缓，优美抒情的感受。
师：同学们有没有注意到结束句中有几个快快睡。
生：四个。
师：那它们在演唱时有没有变化？什么变化？
生：速度渐慢，力度减弱。
师：为什么会有这样的变化？
生：小宝宝睡着了，不要吵醒他。
师：同学们总结的真好，希望你们在演唱的时候也能这样演唱。
3、学唱歌曲
那我们一起来轻声学唱一下歌曲（提示学生声音要轻）。
可重复学唱一两遍。
师：你们真聪敏，这么快就会唱这首歌了，大家想想我们用怎样的声音，情绪演唱会更好？师：引导说出亲切、轻柔、甜美……
师：同学们分析的真好，那我们就一起来试着把歌曲唱好吧。
五、练习歌曲
分组演唱歌曲：分男女生，各一段。
六、课后延伸
师：大家的表演很精彩，这节课我们学唱了《摇篮曲》，知道摇篮曲具有轻柔舒缓、宁静优美、动荡摇晃的特点，除此之外，还有很多不同形式的摇篮曲，我们再来一起欣赏三首摇篮曲的音乐片段。先来听听女声独唱东北民歌《摇篮曲》，舒伯特的《摇篮曲》，我们再来听听由管弦乐队演奏，德国作曲家勃拉姆斯作得《摇篮曲》。
生：听赏。
师：这么多的摇篮曲都表达了妈妈对孩子的爱，那此时此刻你们最想对你最亲爱的妈妈说些什么呢？
生：（1）（2）（3）（4）……
师评价：说得多好呀！如果我是你妈妈一定会被你感动的。你真是个关心妈妈的好孩子。你妈妈一定会为你自豪的……
七、小结
师：是的，我们的妈妈真伟大，为了我们能够幸福的成长，她们可以无私的奉献自己。当你夜晚熟睡时，是妈妈为你盖好了踢开的棉被；当你发烧生病时，是妈妈彻夜未眠的守护着你。妈妈把爱给了我们，我们也要怀着感恩的心，用我们的实际行动努力学习，报答妈妈的养育之恩，孩子们努力吧！
《鳟鱼》
教学目标：
1、能够积极参与聆听活动，对西方古典主义音乐、浪漫主义音乐有兴趣，愿意了解与其相关音乐文化。
2、能够熟悉《鳟鱼五重奏》的主题旋律，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。
3、能初步形成听赏多声部的能力，了解变奏曲式和变奏手法，并尝试运用所学的音乐表现手法进行简单的变奏。
教学重、难点：
1、引导学生体验音乐要素及表现手法对表达情感的作用。
2、运用所学内容进行“变奏”编创。
教学用具：
多媒体设备。
教学课时：
1课时。
教学过程：
一、教学导入：
同学们，你们有看过《海底总动员》这部影片吗？《海底总动员》是：一对可爱的小丑鱼父子（马林和尼莫）两条鱼在辽阔的太平洋上的冒险使它们交到了形形色色的朋友，也遭遇了各式各样的危机。而鱼爸爸马林也终于克服万难，与儿子团聚并安全地回到了自己的家乡。那你们是不是很喜欢影片里那对马林尼莫的小丑鱼呢？今天我们就来感受一下在舒伯特笔下的那条鱼的命运又是如何呢？
二、新课教学：
1、作者简介：
舒伯特（1797——1828），奥地利作曲家，欧洲浪漫乐派的代表人物之一。在短短几十年的创作生涯中，他写遍了不同体裁的大量音乐作品，其中包括600多首歌曲、18部歌剧、9部交响乐、19首弦乐四重奏和22首钢琴奏鸣曲等。歌曲是舒伯特有特殊成就的创作领域，所以被人们誉为“歌曲之王”。
2、介绍歌曲的创作背景，引出课题——《鳟鱼》钢琴五重奏（第四乐章）
《鳟鱼》是舒伯特1817年根据诗人舒巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲。《A大调钢琴五重奏》的第四乐章用歌曲《鳟鱼》的音乐主题写成，故又称其为《鳟鱼钢琴五重奏》。它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被虚诈和邪恶所害，借对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶，是一首寓意深刻的作品。
三、赏析与体验：
1、教唱主题。
2、分段欣赏《鳟鱼》钢琴五重奏（第二乐章）。
教师：这首曲子的每个变奏将展现给大家不同的风貌，我愿做一名向导，带大家走进这五光十色的变奏世界，请大家注意我的向导提示。
主题：由什么乐器奏出了主旋律？它的情绪如何？
学生：由小提琴为主的弦乐器奏出。音乐情绪安静，祥和。（表现了鳟鱼在水里的自由自在，无忧无虑的形象。）
四、小结：
同学们，在今天的这堂课中，我们享受到了舒伯特带给我们的幻想，这些神奇的音乐符号为幻想插上了翅膀。愿你用实践丰满你的羽翼，我期待着与大家共同分享。
《鳟鱼五重奏》
教学目标：
1、能够熟悉《鳟鱼五重奏》的主题旋律，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。
2、能初步形成听赏多声部的能力，了解变奏曲式和变奏手法，并尝试运用所学的音乐表现手法进行简单的变奏。
教学重、难点：
1、引导学生体验音乐要素及表现手法对表达情感的作用。
2、运用所学内容进行“变奏”编创。
教学用具：
课件、多媒体设备。
教学过程：
一、教学导入：
师生问好！
二、新课教学：
1、作者简介：
舒伯特（1797——1828），奥地利作曲家，欧洲浪漫乐派的代表人物之一。在短短几十年的创作生涯中，他写遍了不同体裁的大量音乐作品，其中包括600多首歌曲、18部歌剧、9部交响乐、19首弦乐四重奏和22首钢琴奏鸣曲等。歌曲是舒伯特有特殊成就的创作领域，所以被人们誉为“歌曲之王”。
2、介绍歌曲的创作背景，引出课题——《鳟鱼》钢琴五重奏（第四乐章）
它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被虚诈和邪恶所害，借对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶，是一首寓意深刻的作品。
三、赏析与体验：
1、教唱主题。
2、分段欣赏《鳟鱼》钢琴五重奏（第二乐章）。
教师：这首曲子的每个变奏将展现给大家不同的风貌，我愿做一名向导，带大家走进这五光十色的变奏世界，请大家注意我的向导提示。
主题：由什么乐器奏出了主旋律？它的情绪如何？
学生：由小提琴为主的弦乐器奏出。音乐情绪安静，祥和。（表现了鳟鱼在水里的自由自在，无忧无虑的形象。）
四、小结：
同学们，在今天的这堂课中，我们享受到了舒伯特带给我们的幻想，这些神奇的音乐符号为幻想插上了翅膀。愿你用实践丰满你的羽翼，我期待着与大家共同分享。
《八哥洗澡》
教学内容：
学习打溜子歌曲《八哥洗澡》。
教学目标：
1、了解土家族的民间音乐。
2、听音乐感悟歌曲的风格特点。
教学重点：
学唱歌曲《八哥洗澡》，并且欣赏八哥洗澡的过程。
教学难点：
什么是打溜子，怎么学习打溜子。
教学过程：
一、导入
师生问好！
二、学习歌曲《八哥洗澡》
1、初听歌曲《八哥洗澡》，想象一下八哥是怎么样洗澡的啊？
2、同学们你们知道八哥是怎样的一种鸟吗？
八哥是一种能模仿人说话的小鸟。
3、你对土家族的风俗有多少了解，请同学们说一说。
4、此乐曲以打击乐器的特殊音色和节奏变化，模仿八哥在河塘边戏水的形态和情景。
5、跟着老师学唱这首歌曲。
三、小结
今天学习了《八哥洗澡》这首土家族民间歌曲，同学们有什么收获啊？大家都来说一说。那今天的歌就上到这，下课！
《酒歌》
教学目标：
1、了解酒文化与音乐的关系，民族音乐元素在歌曲中的运用，掌握歌曲的情绪和风格特征。
2、通过聆听、感受、体验、演唱歌曲，培养学生的音乐感知能力、音乐审美、鉴赏能力，以及音乐的音乐想象力和创造力。
3、了解土家族民歌的风格特点。
教学重点：
民族音乐元素在歌曲中的运用；分析歌曲情绪和风格特征。
教学难点:
分析《酒歌》，学唱歌曲。
教学方法：
欣赏法；讲授法；谈话法；练习法；讨论法。
教具准备：
钢琴、电脑、多媒体、黑板。
教学过程:
一、谈话导入
酒文化与音乐的关系：
今天我们上课的内容是欣赏歌曲《酒歌》，歌名的关键词是什么？酒，说明这首歌的内容与酒有关。那么，酒文化与音乐有关吗？
中医学认为：“酒是百药之长，可以促进人的血液循环，使大脑神经兴奋”，所以喝酒的人爱说话、爱唱歌。中国民族民间习俗—酒歌的存在。土家族是一个与外界接触不多的少数民族，它就有唱歌一定要喝酒的习俗，在央视原生态歌曲大奖赛中，我们就看到过歌手，抱着一坛酒上台，用长长的吸管边喝边唱。中国还有很多少数民族都有酒歌，如蒙古族、藏族、苗族、布依族、彝族、维族等，用于节庆、婚丧、祭祀等礼仪活动，主要是通过喝酒来交流感情和增进友谊。也有酒歌是表现爱情的，如维吾尔族民歌《一杯美酒》，把爱情比像美酒。
二、欣赏《酒歌》
1、初放歌曲《酒歌》，静静体会。
2、欣赏作品《酒歌》
思考：歌曲表现什么样的音乐情绪？这首歌给你留下印象最深的节奏和旋律是什么？
3、这是一种舞曲的节奏，表现人们载歌载舞欢庆胜利的喜悦心情。用于歌曲的过门，做长音的节奏填充，增加旋律的活力。
4、作品分析
调式调性分析此曲是大调式，旋律色彩明朗，充满昂扬向上的情绪。
三、小结
此曲的音调糅合了土家族民歌风格特点，既有抒情歌曲，又有豪放音乐的风格。确实更能够体现人民普天同庆的场面。
《小山羊》
教学目标
1、能学会演唱《小山羊》，并能积极参与表演活动，体验其中的乐趣。
2、在活动中能学会与他们配合，分角色进行表演。
教学重点：
表演唱《小山羊》。
教学难点：
引导学生用生动有趣的声音和动作来表演歌曲。
教学准备：
课件、电脑、头饰、光盘、电子琴等。
教学过程：
一、组织教学
1、听音乐进教室。
2、师生问好。
二、情境导入
师：同学们，欢迎你们来到小精灵剧场，我是这个剧场的导演。现在我们正在招聘音乐童话剧《小山羊》的演员，你们有兴趣吗？
三、新课教学
（一）学唱第一段
1、课件播放第一段歌词。
师：看看这只小山羊是怎么回事啊？谁能用歌词告诉老师？
2、教师带节奏逐句范读，学生学读。
3、听歌曲（一）。
师：会唱还不够，还要会表演，老师来演演小山羊，请一个同学来跟着学，好吗？
（二）学唱第二段
我们来听听歌曲的第二部分
1、播放歌曲（二）
师：小羊叫的声音可真大呀！我们也来模仿一下吧！（因为开声练习中用的就是这个节奏性，所以学生掌握起来就顺利了许多）
2、模仿小羊的叫声：
2/4X—|X—|XX|XX|
咩咩咩咩咩咩
3、全班齐读歌词。
4、分角色学唱歌曲。
师：好的，你们表演的可真棒呀，让我们一起来表演一下第二段吧。
5、请全班同学按分组在座位上表演。
6、听歌学唱。
师：在这一段中有速度的变化，你感觉到了什么？
生：最后一句唱的时候慢下来了
师：为什么最后一句会要慢下来啊？
6、请同学们说一说。（感到遗憾）
师：我们一起跟着音乐边唱边表演一次好吗？
四、总结
师：通过这节课，我们不仅学会了《小山羊》这首歌，还学会了表演唱，今天大家表演得都很精彩，我决定全部聘用你们为小演员，你们高兴吗？好，让我们相逢在下次的小精灵剧场吧！
《晨景》
教学目标：
1、欣赏乐曲《晨景》，能哼唱其牧歌主题旋律。
2、通过欣赏音乐作品，了解不同演奏乐器的音色及演奏方法，以及作曲家运用乐器的意图。
3、引导学生展开想象，对学生进行热爱大自然的教育。
教学重难点：
1、分段了解每段的音乐描绘的内容。
2、体会各种音乐元素在表达音乐中的作用。
3、了解几种主要演奏乐器的音色特点，及作曲家运用意图。
教学工具：
长笛、多媒体课件。
教学过程：
取出长笛，问：认识这个是什么乐器吗？你们真聪明！老师要带给大家的音乐就是由它来吹奏的，听一下，这段音乐给你们怎样的感受？（可请有特长的同学舞蹈）
我们再来听一下旋律，感受一下同学们刚才说的优美、舒适。
一、牧歌主题了解学习。
1、这是一段带有“牧歌”风格的旋律，同学们，知道什么是牧歌吗？这里的牧歌和放牧时候唱的歌曲还是有所区别的。它是描写牧人田园生活情趣的乐曲，往往表现美丽的乡村风景和纯朴而恬静的乡村生活，所以，它还有一个名字——田园曲。
2、有着田园风格的乐曲通常是朗朗上口的，下面我们看一下它的图形谱，一起来演唱一下好吗？
3、演唱主旋律。
刚才这段音乐其实是在描写一天中的某个时间，我们刚才唱了，也听了，你们根据音乐带给你们的信息思考一下，会是什么时候？为什么？同学们都说的很好，这段音乐描述的是《晨景》。（揭示课件中课题）
二、全曲欣赏，模糊感受。
接下来我们来稍微完整地聆听一下音乐，听完后告诉老师，你能感受到怎样的清晨景色？
三、日出段落细解。
1、刚才很多同学都有说到，他觉得音乐中有太阳升起来的感觉，我发现我们班同学真是作曲家的知音呀！的确，在音乐中作曲家描述了日出的场景。但作曲家是怎样在音乐中表现日出的场景呢？是通过哪些音乐元素让同学们发现的呀？
2、听课件中日出段落感受。
音量 （太阳的光） 音高 （太阳的上升）
3、日出段落再次感受。（课件图片）
四、日出旋律后一段感受。
1、美丽的黎明，太阳慢慢地升起，射出万道光芒，大地上的万物都苏醒了，花儿艳了，草儿绿了，鸟儿醒了，连树林都被被阳光涂上美丽的金黄色，同学们，如果让你们来用音乐描述这样生机勃勃的场景，你们会选择用怎样的音乐呢？
2、让我们来听听，作曲家用了怎样的旋律来描写充满生机的万物，是不是和我们一样。（音乐）
3、他用了坚定的几个长音，由弱到强地进行，表现出了在阳光下生机勃勃的万物。
4、感受：现在我们在教室里感受一下这样的场景，我们的班级是一片郁郁葱葱的森林，请同学们举起自己的双手，那是树木茂密的叶子，我的手是阳光，指向那里，那里的叶子就沐浴了阳光，在阳光下闪耀。（随音乐律动）
五、两段牧歌主题的对比。
1、森林在天未亮时和阳光照耀下是不一样的美丽，而相同的一段旋律在日出前后也有不同的变化。老师这里有两幅图片，看一下，是怎么样的？（日出前后）
2、下面老师开始出题考大家了，仔细听好，这是一道视听题，我这里有两段音乐，分别对应这两幅图片，请同学为他们正确连接，并说出充分的理由。
第一条幽静，第二条温暖。第二条旋律比第一段低，多了伴奏音型，这个伴奏音型像水的波纹一样伴随着牧歌主题，放佛海面被阳光照耀的波光粼粼。
3、同学们的第一道视听题做的真不错，现在，张老师这里还有另一题，想不想继续挑战？视听第二题：还是那两段牧歌主题，我们刚才已经听出来，一个是日出之前，一个是日出以后。而他们的演奏乐器也有不同，现在我们要为他们进行正确的排列。
4、我们看到，屏幕上是四样乐器，我先请一个同学介绍一下他们，谁来？他们到底是如何排列的呢？
5、听音乐排列。
6、同学们，你们能想一下，作曲家这样运用乐器的意图吗？（长笛和双簧管音色纯净，音域高，演奏黎明前，让人们觉得黎明前的景色是非常幽静的。圆号音色圆润，大提琴音色温柔而连贯，他们在中音区的演奏让人体会日出后的温暖。）
六、全曲欣赏。
好了，老师的那么多考题你们都正确的解答了，为了奖励你们，老师请了管弦乐队，把这首美丽的晨景完整地为大家演奏一遍。乐队演奏完整聆听。
七、作品及作曲家介绍。
《晨景》被世界上热爱音乐的人们称为最美的日出，大家想不想知道是谁为我们创作了这么优秀的音乐作品？
1、介绍格里格：
格里格出生于一个非常美丽的国家，那里有银色的雪山、美丽的海岸线、秀丽的庄园、质朴而坚强的人民，那就是北国挪威。格里格非常热爱自己的家乡，他一生创作了许多音乐作品，大部分音乐中都表现了北国挪威壮丽、俊秀的自然风貌，农村山区的民间生活和童话传说中的奇幻形象。格里格是挪威民族乐派的代表人物。
2、今天我们听的《晨景》是他为易卜生的一部剧本所写的配乐，选自《培尔金特第一组曲》，（简略介绍）在这部组曲中，还有另外的三首乐曲：《奥萨之死》；《安妮多拉之舞》；《在山妖的洞穴中》。
《蜗牛与黄鹂鸟》
教学目标：
1、学会演唱歌曲并有表情地演唱，熟练地掌握切分节奏和换气记号，熟练地表演歌曲
从音乐中受到思想上的启迪和教育。
2、通过聆听、欣赏、比较音乐形象，主动表现歌曲。
教具准备：
曲谱、多媒体课件。
教学重点：
让学生真正深入角色的演唱歌曲，学会歌曲中的乐理知识。
教学过程：
一、情境导入
1、今天老师想和同学们一起去看一看两只小动物，瞧，它们在这呢？ 你们知道它们是谁？
2、它们在干什么呢？请竖起你的耳朵听好了。（播放音乐）
3、揭示课题：今天要用自己的歌声把故事讲给大家听，我们一起来学习这首歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》。
二、（一）学唱歌曲：
1、在学这首歌曲前，老师要考考谁的小耳朵最灵，能流利地读出老师说这句话？
蜗牛背着那重重的壳呀，一步一步的往上爬。
2、要求同学们注意，加强节奏练习。
3、伴着音乐我们小声地跟着哼唱。
4、教师示范，听一听你的演唱和老师的有什么不同？
（二）处理歌曲：
1、大树：
（1）师：老师唱第一句，你们听一听，这句唱了谁？请你们一边唱一边用你的身体表现刚发嫩芽的大树，注意我们的大树长的是不一样的，而且还会随着音乐动一动。
（3）上半句强唱，后半句弱唱
2、蜗牛：
师：蜗牛从大树刚刚发嫩芽的时候就开始爬，一直爬到葡萄成熟。你知道蜗牛从什么季节爬到什么季节么？
师：蜗牛从春天一直爬到秋天（启发学生要学习蜗牛“坚忍不拔、永不放弃”的精神）。
师：哪一句最能体现蜗牛坚忍不拔的精神？
师：老师看谁能把蜗牛的这种坚定的感觉唱出来，请你一边唱一边用你的动作表现出来。
3、黄鹂鸟：
（1）师：我们来唱唱第三句，里面唱了谁？
生回答。
师：黄鹂鸟对蜗牛的这一做法是什么态度呢？（启发学生说出黄鹂鸟嘲笑、蔑视、骄傲、看不起……）
4、蜗牛：
师：蜗牛在黄鹂鸟的嘲笑下不仅没有退缩，还告诉黄鹂鸟一个什么道理呢？
生回答（启发学生说出笨鸟先飞的道理）。
5、声情并茂地完整演唱全曲，并配上自己的动作。
《知更鸟的歌》
教学目标：
1、能从容的唱好歌曲《知更鸟的歌》，感受两声部的音准与和谐，并能用语言作简单的描述。
2、了解声乐演唱形式（二）中的重唱、合唱，并为《知更鸟的歌》设计演唱形式。
教学重点与难点：
演唱《知更鸟的歌》感受两声部的音准与和谐。
教学用具：
光盘、钢琴、课件等。
教学过程：
一、组织教学
师生问好！
二、感受“晨”境
1、导入新课学习第一乐段。
师：一年之际在于春，一日之计在于晨，在这美好的时候，你们会做些什么？请同学随着音乐用动作告诉我。放音乐，学生随音乐进入教室。
2、请学生说一说早春知更鸟活动的情境。（引导学生想象知更鸟活动的内容，体会情绪欢快、活泼）
3、听一听唱一唱。
学生用“啾”随琴哼唱歌曲第一声部你们知道知更鸟是什么鸟吗？（知更鸟是一种候鸟，是所有鸟类中英国人最熟悉，最喜欢的一种鸟，也是英国的国鸟。它因多彩的羽毛婉转的歌声而深受人们的喜爱）
4、学生随音乐视唱乐谱。请几位好的学生唱，其他学生随着认一认。
三、学习第二部分体验情绪
1、师：随着季节的变化，天气变得寒冷，到了深秋的黄昏，知更鸟的心情会怎样？欣赏第二乐段，并学生说一说音乐的旋律有什么特点。
学生回答：（在深秋的黄昏，寒风呼啸，美丽得知更鸟歌声变得缠绵，伤感，好像在说：“我们要走了，等明年的春天再见吧”）
2、讲述知更鸟迁徙的原因。
春天的知更鸟是那么欢快，为什么这时却变得那么伤感呢？（知更鸟是候鸟的一种。由于深秋时分，天气转凉，知更鸟已经不适应这里的环境，天气越来越冷，而且吃的东西也越来越少了，所以知更鸟只好飞向温暖的南方过冬等明年春暖花开的时候i，它们又会戳那个新飞回来）
3、学唱高声部。
学生随琴视唱歌谱高声部，低声部低声部学习时要学生先听，找出与第一乐段的区别，再进行视唱。
4、师生合作学习二声部歌谱老师唱第二声部，与高声部学生合唱老师唱第一声部，与低声部学生合唱。
5、加入歌词进行练习要求第一段学生的声音要靠前把词吐清楚，第二乐段高声声音要连贯，低声部要轻快活泼。
6、有感情的演唱声音的音色，合唱部分声音的和谐与均衡。
四、总结
师：清晨是美丽的，我们的歌声更加美丽！今天，同学们把《知更鸟的歌》这首歌用自己的方式演唱了出来，而且唱得非常动听，愉快的结束了我们这堂音乐课！谢谢同学们的表演，让我们相会在下一次的音乐课吧！
《歌唱二小放牛郎》
教学目标
1.通过欣赏、演唱歌曲，了解抗日小英雄王二小的事迹，从中受到情绪的感染，接受爱国主义的思想教育。
2.认识和分析歌曲叙事的方式。
3.以情带声，用较连贯的气息和自然而较委婉的声音表现自己对音乐的感受。
教学重、难点
1.欣赏并演唱歌曲，感受并表现歌曲的情绪。
2.能看着歌词完整而有感情地演唱歌曲。
3.多段歌词连贯地聆听和记忆。
教学过程
一、导入新课
1.讲述英雄的故事。
欣赏《英雄儿女》视频片段。
2.学生说一说自己知道的小英雄故事。
二、欣赏歌曲
1.师：同学们知道吗？音乐也能给我们讲述许多感人的故事。今天，我们就来聆听音乐中的故事。
教师播放歌曲《歌唱二小放牛郎》音频，学生聆听感受歌曲的情绪。
学生谈一谈感受。
师：大家听得真投入，我们都被歌曲深深地打动了，这首歌曲的名字叫《歌唱二小放牛郎》，是一首具有民歌风格的叙事歌曲，讲述了一个催人泪下的革命小英雄的故事。
2.请同学讲述这个故事。
师：歌曲用七段歌词讲述了王二小的英雄事迹，由于旋律优美动听，歌词情节扣人心弦，不但不使人觉得单调乏味，反而让人感到回味无穷。老师也非常喜欢这首歌曲的旋律，接下来老师弹弹这首歌曲的旋律，同学们感受音乐的美，心中缅怀革命小烈士的崇高品质。
三、歌曲演唱
（一）学唱旋律
教师出示《歌唱二小放牛郎》的曲谱。
1.老师弹奏歌曲旋律，学生轻声哼唱。
2.老师弹奏歌曲旋律，学生再次哼唱并划旋律线。（感受旋律起伏变化）
（二）学唱歌词
1.学生有感情地朗读第一段歌词。
2.学生演唱歌词。
教学要求：在演唱歌曲时，要注意有气息支持，声音连贯。
3.教师播放歌曲《歌唱二小放牛郎》，学生完整演唱歌曲。
（三）表现歌曲
1.学生分小组设计歌曲演唱形式（领唱、齐唱、配乐朗诵）。
例：
（1）领唱与齐唱的结合（一、二、五、六段为领唱，三、四、七段为齐唱）。
（2）可老师领唱，学生齐唱，进行分工合作。
（3）学生分组接唱。
2.学生可分组进行比赛，教师评价。
3.欣赏歌曲《歌唱二小放牛郎》动画。
四、课堂小结
我们今天每一个人都被王二小的精神所感动，希望大家珍惜现在的美好生活，最后在同学们动听的歌声中结束今天的课程吧。
《叮铃铃》
教学目标：
1、情感态度与价值观：通过学唱歌曲《叮铃铃》，能在欢快、活泼的情绪中感受歌曲的意境。培养其热爱生活、热爱大自然的情感。
2、知识与技能：掌握装饰音升记号的唱法，学会用亲切、活泼的歌声有感情地演唱。
3、过程与方法：通过整体听唱法，引导学生参与听、唱、说等实践活动，让学生体验、发现、创造、表现音乐美。
教学重点：
指导学生用亲切、活泼的声音充满感情地唱出草原民歌的韵味。
教学难点：
指导二声部的演唱。
教具：
钢琴、课件、碰铃。
教学过程：
一、导入:
师：请同学们闭上眼睛听听这是什么声音？音色如何？
生：这好像是铃儿的声音，音色清脆，悦耳。
师:回答的很好，请看是老师手里的碰铃发出的声音。这样清脆悦耳的声音如果运用到旋律中那会带给我们一种什么样的情绪和感受呢？那么今天就请跟随老师一起来学习这首好听的歌曲《叮铃铃》。我们一起去歌曲中寻找答案！
二、学唱:
1、在学习歌曲之前同学们先来听一遍老师范唱，请同学们仔细聆听，感受歌曲描绘了什么样的情景，表达了怎样的情绪？（一群放牧的少年，在山坡上放羊，欢快活泼的情绪）
2、接下来我们再来听一遍录音范唱，这一遍我们同学来听一听这首歌曲采用了什么样的演唱形式？（齐唱/二声部合唱）那么，我们再来观察一下这首歌曲它是几几拍的，（2/4）
2、真棒！那么接下来我们就一起来学唱这首好听的歌曲吧！
3、我们先来学习歌曲的齐唱部分：请同学们跟随老师的琴声，先来用La模唱一遍歌曲的旋律。
恩，很好，不过同学们这里要注意了，在这段的第二个小节中有一个音乐符号，记得它是什么记号吗？
是的，（升记号）加了升记号就是在原来的音上再升高半个音，那么我们来单独练习一下这里！
再来看一看第四小节的这个小音符认识吗？
（前倚音）那么旋律学会了，歌词也由我们同学自己来填，跟着老师的琴声。请同学们注意了，演唱时一定想想刚才我们听到的音色，别忘了把清脆，明亮表现出来啊。
4、唱的真棒，那么接下来我们来学习歌曲的第二个部分—合唱。
我们先来学习高声部，我们一句一句的来学，请同学们在演唱的时候一定要注意歌曲中的前倚音和下滑音的唱法。
那么再来看看低声部，教师范唱低声部，简单吧，那我们同学这一遍跟着老师的琴声，轻声的演唱二声部。
同学们学的可真快，现在我们把两个声部合在一起，看谁最能站稳自己的声部，在合唱之前，我们同学再来观察一下谱子，看一看在第3小节这里是不是出现了力度标记，渐强，再渐弱，那么同学们一定要注意把歌曲的力度处理好。
5、这首歌我们已经学完了，那么同学们能不能自己来完整的唱一遍第一段。
6、这首歌曲它一共有几段，我们来看看一、二段的结尾部分，相同吗？是不是多了一个小节，恩，那么我们在演唱的时候就要把这最后一个小节唱的稍慢一点，有一种结束感。
三、活动：
恩，这样歌曲我们就全部学完了，那么接下来我们分成两组，由我们同学自己创编，来完整的展示一下这首歌曲，比一比看哪一组表演得好！
四、小结：
在你们快乐的歌声中,老师看到了一群热爱生活、热爱大自然的小牧童。我们的音乐课就要结束了，老师希望每一位同学都能在音乐中找到快乐，有一个金色的童年。
《清晨》
教学目标：
1、能用和谐统一的声音和愉快的心情演唱二声部歌曲《清晨》。
2、能和同学合作，设计多种演唱形式来丰富和表现歌曲《清晨》，并从中享受音乐的乐趣。
3、在学习歌曲中让学生懂得珍惜清晨的美好时光，珍惜儿童时代的美好时光。
教学重难点：
1、能用和谐统一的声音演唱二声部歌曲《清晨》。
2、区分声乐的两种演唱形式——合唱与重唱。
教学准备：
钢琴、多媒体等。
教学方法：
听唱法、自主学习、合作、示范……
教学过程：
（一）组织教学
音阶练习——G自然大调上下行。
导课
（二）学习歌曲《清晨》
1、播放《清晨》。
师：这是一首校园歌曲，在演唱风格上要通俗朴素，像说话似的歌唱。首先我们来听一遍歌曲，请你感受歌曲的情绪。
（学生答：歌曲情绪……）
2、再听歌曲。
根据歌曲情绪的变化可以为歌曲分为几个乐段呢？每段的情绪分别怎样？
（三段：第一段活泼，第二段优美，第三段活泼。）
3、自学旋律。
（1）轻轻跟唱旋律，找出你认为比较难唱的地方——（学生自由发言）
（2）师根据学生提出的问题和学生出现的问题给与帮助，指导学生唱准歌曲，引导学生观察歌曲旋律的特点，找出相同或相似乐句，讲解“同头换尾”的概念和D.C.反复记号的作用，分析歌曲ABA三段体结构。
（3）生分别齐唱一二声部旋律。
（4）生分组分声部唱旋律。
重点强调：每个声部的同学在演唱时声音不要太大，相互兼顾，声音均衡。
（二声部难度要大一些，可以让音准非常好的学生唱第二声部，老师也参与到第二声部中。）
4、师示范歌曲。
学生评价
5、这首歌曲一共几段歌词？
学唱第一段歌词：悄悄慢唱：间奏（3616-）她使歌曲轻快而活泼更富有动感，这一段生动地表现了人们早起迎着晨曦锻炼身体的情景。——分唱——交换——连起加快一点唱。
第二段：直接唱。
分唱---纠正（加手势）（板书）两条龙，同头换尾。还有第二部分附点、末尾音的音高。注意看老师手势。（山坡）——交换——连快。这一段旋律优美舒展，歌曲通过对春天的草原，绿油油的秧苗。丛丛的山林等充满生机的大自然景色的描绘，不仅表现了人们对大自然的热爱之情，也充分表现了人们只争朝夕，蓬勃向上的精神面貌。
第三段同前。
第四段：直接唱。歌曲在D.C.反复后又重复了第一部分的曲调，在轻松活泼的气氛中结束全曲。
四段连起来（随琴录音伴奏）。
6、指导学生用轻巧、优美的声音演唱歌曲。
7、全班同学一起有感情的演唱《清晨》全曲。
（三）编创
师：我们学了这么多种演唱形式，你还能为这首歌设计一种演唱形式吗？你觉得，怎样唱，才会让这首歌唱得更美呢？
分小组讨论用什么演唱方式来演唱这首歌。
学生分组用不同的方式表现歌曲。
方案范例：
方案1：演唱形式：我唱第一声部，邀一个同学唱第二声部，一道演唱这首歌，并请全组的同学为我们伴舞。
方案2：演唱形式：我们全组的同学一起来合唱这首歌。
方案3：演唱形式：我一个人独唱第一段，再和全组的同学一起合唱第二段。
学生间相互评价，评出唱得最好的一组。
（四）小结
师：年之计在于春，一日之计在于晨，希望同学们正像歌中唱的那样：“奉劝大家要起早喔喔，美好时光不要辜负了。”伴随着歌曲离开教室。
《神奇的民间锣鼓“蛇蜕壳”》
教学内容：
欣赏民乐合奏《神奇的民间锣鼓“蛇蜕壳”》。
教学目标：
1、通过乐曲欣赏，使学生体验感觉民乐合奏的情绪以及风格。了解“螺蛳结顶”的创作方法和一领众和的演奏形式。
2、掌握打击乐器的演奏方法，培养学生的音乐表现力和音乐创造力。
教学重点：
听赏乐曲《神奇的民间锣鼓“蛇蜕壳”》，了解乐曲的风格特点以及熟悉它的主题节奏形式，感受打击乐器鼓和锣等营造热烈气氛的表现力。
教学难点：
如何让学生富有生趣地、自主地、轻松地进行欣赏并积极参与民族打击乐器的演奏活动。
教学准备：
1、打击乐器实物，大锣、小锣、钹、鼓、木鱼。
2、教学课件。
教学过程：
一、感受身边音乐
1、唱《中华人民共和国国歌》，导入新课。
2、作曲介绍。
人民音乐家——聂耳，是我国革命音乐的开路先锋，重温他的作品，能感受到鲜明的民族特征和时代精神。下面，我们来欣赏他根据民间乐曲《倒八板》整理改编的民族合奏曲《金蛇狂舞》。
二、走近民乐经典
1、初听乐曲，感知基本情绪。
①、学生说说自己所听到的乐器的名称。
②、乐曲表现了什么样的情绪？
2、介绍民族乐器：用多媒体展示丝竹乐器、打击乐器。
3、认识打击乐器：鼓、大锣、小锣、钹、木鱼。
4、教师演示一些民间打击乐器，感受乐器的音色。
5、讨论锣鼓音乐的特点及用途：
①、渲染欢快，热烈的气氛，表现节日的喜庆。
②、用于指挥，统一步伐。
③、常用于戏曲中的伴奏。
三、享受探究乐趣
1、深入欣赏乐曲主题，多媒体出示主题曲谱。
《金蛇狂舞》主题片断：
4 /456 56 54 5 ┃12 12 56．． 1 ┃×××××××┃×××x××┃
①、口念：
得得得得得得得┃仓仓七仓乙七仓┃
②、击拍：肢体语言表现。
③、用笔敲桌子，表现节奏。
2、师生互动。
只求节奏相同，不拘发音形式，体验一领众和，一问一答的演奏形式。
师（问）。
生（答）。
×××××××。
得得得得得仓仓仓大大得。
①、生展示创作成果。
②、听乐曲片断，对照创作的曲谱能不能发现点什么？
③、引出“蛇蜕壳”，概念：乐句越唱越短，打造一个音，叫“蛇蜕壳”，通过句幅的逐层递减，有效地将音乐推向高潮。
四、体验成功喜悦
1、再次欣赏《金蛇狂舞》全曲。
有了视觉、听觉、运动觉的感知基础，运用我们所学的音乐基础知识，大家合作，体验一下打击乐器合奏。
2、小组活动，配合练习。
①、节奏：2/4仓仓七0 ┃仓仓七0 ┃仓仓七仓┃仓仓七┃。
②、单项乐器，重点辅导。
③、各组分别推选五名选手参加合练。
④、合练评价：小组自评、小组互评、教师点评。
3、动一动，走一走。
①、教师按节奏走动，号召学生起立，走动，配合动作，体验锣鼓音乐的指挥作用。
②、和着锣鼓音乐有序地走出教室。
五、课堂小结
①、熟悉了民乐合奏《金蛇狂舞》的情绪以及风格，也知道其中所包含的《神奇的民间锣鼓“蛇蜕壳”》。
②、通过乐曲欣赏，了解了“蛇蜕壳”的创作方法和一领众和的演奏形式。
③、掌握了几种民族乐器打击乐器的基本演奏方法，培养了学生的音乐表现力和音乐创造力。
《船歌》
教学内容：
歌曲《船歌》。
教学目标：
1、通过语言感知六八拍子；通过歌唱《船歌》，让学生感受到音乐与文学的融合。
2、在参与活动的过程中，启发学生充分发挥想象力和创造力，用自己喜爱的形式创作表现古诗意境。
教学重点：
1、感受六八拍子的节奏。
2、感受古诗特有的华夏情韵、如诗如画的美境。
教学过程：
一、 听音乐进教室
二、学唱歌曲
1、有感情地朗诵。
边摇摆身体边朗读。因为是语文课中学过的内容，学生会倍感亲切。朗读时，要让学生似乎坐在船上，有微波荡漾的感觉，既清新又愉悦。并要有激情，用快慢、强弱、声音高低的对比来表现词的意境，启发学生充分发挥想象力和创造力，读出心中渴望遨游太空的天真遐想和探索宇宙奥秘的美好愿望。
2、动起来。
边听音乐边做动作，能够自然流露出相应的表情或作出体态反应。如坐在小船上荡漾的感觉，自然地让学生体验强弱弱的六八拍子，引导学生用简单的身体摇摆动作配合音乐动起来，以便更好地理解和表现音乐。
3、感受六八拍子及演奏歌曲。
在玩中不断熟悉音乐，如：与同桌的小朋友合作，双手搭起，模仿小船，随歌声前后或左右摇摆。小孩喜欢动，歌词又熟悉，很快会在听唱中学会这首歌。
4、选择小乐器伴奏。
把学过的乐器拿来伴奏，让学生去敲、去摸索，并选出最好听的小乐器为歌曲伴奏，如三角铁等，可在强拍上敲一下。也可自己创造乐器，或寻找音源，鼓励创造。
《脚印》
教学意图：
孩子们经常会在沙地上踩出许多小脚印。下雪时， 孩子们更喜欢沿着他们在雪地上留下的脚印走来走去。根据学生对脚印的浓厚兴趣。据此设计了这个教学《脚印》，旨在通过各种脚印的探索，引发学生观察的兴趣。让学生充分享受音乐教学的快乐，从中培养愉快的情绪，喜爱音乐教学。发展孩子动作的协调性与灵活性，同时培养孩子的创造力和想象力。
教学目标：
1、理解歌曲《脚印》，了解不同脚印的特征。
2、用动作表现歌曲，感受歌曲的韵律美。
教学重点：
了解不同脚印的特征。
教学难点：
用动作表现歌曲内容。
教学准备：
《脚印》、PPT，学生对脚印有初步的认识。
教学过程：
一、导入教学，引起兴趣
这些是什么？
小结：这些是不同的脚印。
过渡语：想知道这些脚印都是谁的吗？我们一起去看看吧！
二、看看说说，理解歌曲
（一）分段欣赏，理解歌曲内容。
1、小鸡的脚（出示小鸡图片）
这是谁？小鸡的脚是什么样？
小结：小鸡的脚，尖尖的。
小鸡在干嘛？地上留下了什么？像什么？
小结：小鸡的脚，尖尖的，跑来又跑去，竹叶撒满地。
2、小狗的脚（听声音）
听听是谁呀？
小狗的脚印像什么？
小结：小狗的脚，圆圆的，跑来又跑去，梅花落满地。
3、小鸭的脚
这串脚印像什么，是谁的？
小结：小鸭的脚，扁扁的，跑来又跑去，小扇铺满地。
4、小孩的脚
这是什么？谁的脚印像颗树？
出示小孩脚印。
这是谁的脚印？小孩子的脚长的怎么样？
小结：小孩的脚，胖胖的，跑来又跑去，小树栽满地。
（二）完整欣赏，体验歌曲韵律美。
1、有节奏地唱歌曲
歌曲的名字叫什么？歌曲里一共有几种脚印？排在第一、二、三、四个的是谁？
再来听听，这首歌曲听上去怎么样？
2、再次有节奏地唱歌曲，并用动作表现节奏。
歌曲听上去怎么样？（刚才唱歌曲时做了什么？为什么要拍手？）
小结：有节奏的唱，就会很好听。
3、学生完整有节奏地唱歌曲。
三、初步仿编
出示其他脚印（小、鸟、鹅等）。除了歌曲里说到的脚印，这还有些脚印，是什么样，像什么？能用歌曲里的话说说？
四、教学反思：
歌曲《脚印》旋律欢快活泼，歌词有趣而富有诗意，给学生无限的想象。适合学生的学习兴趣。学生的身心发展特点和学习特点决定了学生教育必须是整合性的教育。教学中，我将科学、语言、艺术等领域内容进行自然地整合。教学中我让学生多通道的参与，在整个教学中充分调动孩子们的手、眼、耳等多种感官，让学生听听、说说、看看、猜猜、动动，使学生始终保持参与的热情，积极的投入到教学中去。学生对教学的参与度很高，感觉学生在整个教学中也挺轻松、愉悦，教学的难点也得到了解决。通过这次教学，我觉得学到了很多，很多问题暴露出来并不是坏事，如果能得到有针对的分析和引导，还是“不虚此行”的。
《山丹丹开花红艳艳》
【教学内容】
1、陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》。
2、了解“信天游”。
3、中国民歌的体裁类别：山歌与号子。
4、中国民歌《茉莉花》。
5、中国民歌的体裁类别：小调。
【教学目标】
1、情感态度与价值观：通过欣赏《山丹丹开花红艳艳》、《川江船夫号子》等具有代表性的中国民歌，感知和体味我国具有鲜明地域文化特色和丰富多彩的民歌作品，扩大艺术视野。
2、过程与方法：通过欣赏、演唱，对比分析等音乐实践活动，感受不同地域的人文风情与音乐特点；感受到优秀的音乐文化源头是扎根在人民大众之中的。
3、知识与技能：了解民歌的基本概念和山歌、号子、小调三种体裁类型及特点。
【教学重点】
感知和体味民歌的基本概念和山歌、号子、小调三种体裁类型及特点，感受到优秀的民歌来源于生活，是在人民大众之中产生的。
【教学难点】
激发学生积极投入音乐实践活动。
【教学过程】
播放小提琴演奏的《山丹丹开花红艳艳》，学生进入教室。感知与体验。
一、导入
出示三幅图片，欣赏教师钢琴弹奏一段民歌主题片段，音乐表现了哪张图片上的内容？
说明：“听是学习音乐的重要途径”。通过教师富有感染力的演奏，创设良好的教学情境，能引起学生强烈的兴趣，强化审美体验。熟悉主题旋律，为后面欣赏原生态的歌曲作铺垫，能让学生立刻进入到当地的音乐风格中。
二、赏析《山丹丹开花红艳艳》
1、欣赏阿宝演唱的这首歌曲的第一乐段，感受这段歌曲的风格特点。
2、知道“信天游”，通过选择准确的词语概括“信天游”的风格特点。
3、了解“山歌”的基本概念与特点。
4、师生跟着钢琴哼唱歌曲的第一乐段。
5、欣赏视频思考：这段歌曲分为几个乐段？感受这段歌曲第二部分 “一领众和” 的风格特点。
6、了解“号子”的基本概念与特点。
7、熟悉主题（第二乐段片段）：请看着谱例，演唱主题旋律。
说明：整首民歌由两类音乐体裁创编而成，在了解基本概念与特点之后，通过领唱与合唱的形式，表现和体验“号子”“一领众和”的特点，帮助学生记忆与掌握不同民歌体裁类别的风格特点。
8、学生即兴创编“号子” 模仿劳动号子的形式，创编情景，并用“一领众和”的方法演绎出来。
三、课堂小结：
民歌是人民群众口头创作的歌曲，它在广泛流传的基础上不断发展，成为艺术宝库中的珍品。民歌反应的内容与人民生活及地方风俗有着密切的关系。其形式简明朴实，曲调短小生动，易唱易记。人们在民歌的口头传唱中加入了当地的方言、语音语调，这些具有当地文化特色的内容，让民歌传唱得更广，更多姿多彩！多听民歌、多唱民歌，去探索、发现和保护色彩斑斓的世界民族音乐瑰宝，通过民歌来继承传统文化，表达出我们的爱国热情！
《太阳出来啦》教案
课题
欣赏学唱歌曲《太阳出来啦》。
教学目标
通过欣赏《太阳出来啦》，让同学们体会高音的魅力和云南歌曲之美。
教学重点
欣赏音乐，体会男高音特点。
教学难点
了解云南歌曲的特点。
教学方法
讲解法、赏析法。
教具
多媒体课件、教科书等。
教学过程
一、组织教学：
师生问好！
二、导入：
回顾上次课内容。
三、新课教学：
1.导入：同学们太阳出来是怎样的情景啊？
2.欣赏《太阳出来啦》。
3.这首抒发的是什么样的感情？
歌曲活泼、有弹性、充满童趣地情感。
四、课程总结：
这是一首有名的、具有浓郁云南民间音乐风味歌曲，4/4拍，结构为带不再现的单二部曲式。歌曲第一乐段旋律流畅，歌唱性强，赞美了清新的空气、明朗的天空和灿烂的阳光。第二乐段将爱人喻为灿烂的太阳，最后在辉煌的唱调中结束。同学们如果对云南音乐感兴趣的话，可以在课后听赏其他云南歌曲，详细了解云南音乐的特点。
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发表于 2026-1-14 18:27:52